LA PINTURA DE ARMANDO MUNDO
Armando dibuja y pinta desde niño, pero empieza a dedicarse exclusivamente a su pasión pasados los sesenta años.
Sus gustos son eclécticos y sus maestros variados, desde los expresionistas, Edvard Munch, Emil Nolde, u Oskar Kokoschka, a los impresionistas Edgard Degas o Vincent Van Gogh, pasando por la pintura del siglo XII – XIII con Giotto y Fra Angelico; y los españoles Ignacio Zuloaga y Zabaleta con sus retratos, el maestro de la luz Sorolla, entre otros, y por supuesto los grandes Goya , Velázquez y Picasso.
Armando busca su propia inspiración al margen de las tendencias y escuelas y le da igual el medio que pueda utilizar para canalizar esa necesidad de transmitir emoción y sentimiento.
Todo le puede inspirar, una luz, los colores, una música, una mirada, el ovalado de un rostro,
Su paleta difunde infinidad de matices, una vibración de colores inspirada en la luz mediterránea de su pueblo natal, en los colores y contrastes de la Granada de su juventud, en los cielos de Sevilla y en su propia experiencia de la vida.
Atrae esta obra ambivalente, algunos cuadros son pura ternura, una dulzura casi nostálgica que contrasta con una pintura de rojos potentes lanzados al lienzo casi con rabia y violencia.
La obra de Armando es expresión, movimientos, espontaneidad, ritmo, impaciencia … como si el pincel fuera a su aire sin pedir nada al pintor …! Los colores son vivos y con textura o en “balayage” (barridos)
No hay momentos muertos,
Cada uno encuentra allí su propio reflejo, una realidad frágil en un mundo cada vez más agresivo.
Los cuadros de Armando siempre nos sorprenden, nos emocionan y hasta nos trastornan.
S.MJ.
Traduction en Français
LA PEINTURE D'ARMANDO MUNDO
Armando dessine et peint depuis qu'il est enfant, mais il commence à se consacrer exclusivement à sa passion après l'âge de soixante ans.
Ses goûts sont éclectiques et ses maîtres variés, des expressionnistes, Edvard Munch, Emil Nolde, ou Oskar Kokoschka, aux impressionnistes Edgard Degas ou Vincent Van Gogh, en passant par la peinture du XII-XIII ème siècle avec Giotto et Fra Angelico; et les Espagnols Ignacio Zuloaga et Zabaleta avec leurs portraits, le maître de la lumière Sorolla, entre autres, et bien sûr les plus grands : Goya, Velázquez et Picasso.
Armando cherche sa propre inspiration quelles que soient les tendances et les écoles et il ne se soucie pas du médium qu'il peut utiliser pour canaliser ce besoin de transmettre des émotions et des sentiments.
Tout peut l’inspirer, une lumière, les couleurs, une musique, un regard, l'ovale d'un visage,
Sa palette déploie une infinité de nuances, une vibration de couleurs inspirées par la lumière méditerranéenne de sa ville natale, dans les couleurs et les contrastes de la Grenade de sa jeunesse, dans le ciel de Séville et dans sa propre expérience de vie.
Cette œuvre ambivalente est attirante, certains tableaux sont de pure tendresse, une douceur presque nostalgique qui contraste avec une peinture de rouges puissants jetés sur la toile presque avec rage et violence.
Le travail d'Armando est expression, mouvements, spontanéité, rythme, impatience... comme si le pinceau œuvrait tout seul sans rien demander au peintre... ! Les couleurs sont vives et texturées en balayage.
Il n'y a pas de moments morts.
Chacun y trouve son propre reflet, réalité fragile dans un monde de plus en plus agressif.
Les peintures d'Armando nous surprennent toujours, nous excitent et même nous bouleversent.
Translation into English:
ARMANDO MUNDO'S PAINTING
Armando has been drawing and painting since he was a child, but it wasn't until he turned sixty that he began to dedicate himself exclusively to his passion.
His tastes are eclectic, and his influences varied: from the expressionists Edvard Munch, Emil Nolde, or Oskar Kokoschka, to the impressionists Edgar Degas or Vincent van Gogh; from 12th and 13th-century paintings, like those of Giotto and Fra Angelico, to Spanish artists such as Ignacio Zuloaga and Zabaleta, known for their portraits; the master of light, Sorolla, among many others, without forgetting, of course, the greatest — Goya, Velázquez, and Picasso.
Armando seeks his own inspiration regardless of trends and schools, without concern for the medium he uses to channel his need to convey emotion and feeling.
He finds inspiration in anything and everything — light, colors, music, a gaze, the oval shape of a face...
His palette encompasses an infinity of nuances, a vibration of colors inspired by the Mediterranean light of his native town, the colors and contrasts of the Granada of his youth, the skies of Seville, and his own life experiences.
This ambivalence proves attractive. Some paintings exude pure tenderness, an almost nostalgic sweetness that contrasts with works featuring powerful reds, applied to the canvas with a sense of rage and violence.
Armando's work is full of expression, movement, spontaneity, rhythm, and impatience... as if his brush had a life of its own, with no need to ask the artist’s permission. Colors are vivid, textured, and sweeping.
There are no dull moments.
Each of us can find our own reflection in his work — a fragile reality in an increasingly aggressive world.
Armando's paintings always surprise us, provoke us, stimulate us, and even unsettle us."
Armando, please keep delighting us with your art!